Perguntas de um Mendigo que lê, no Cine Teatro de Abrantes

Perguntas de um Mendigo que lê - CRINABEL traz Brecht ao FNATES

CRINABEL Teatro é o destaque do cartaz do terceiro dia do Festival Nacional de Teatro Especial (FNATES 2009). Às 21 horas, no próximo dia 25 de Março, levará à cena a peça Perguntas de um Mendigo que lê , a partir de O Mendigo ou o cão morto de Bertold Brecht, com encenação de Marco Paiva. Uma peça que nos leva a tantas perguntas sem resposta: “o que ganha o homem quando escreve a sangue os seus feitos? Que frágil é a “arma”, contra quem não cala, contra quem nada tem a perder. A euforia da conquista silencia-se, ao encontrar num simples mendigo a fatalidade da existência, o deambular pragmático do quotidiano. Após a guerra espalham-se os corpos e partilha-se a miséria; alguma miséria um pouco mais feliz que outra, alguns desses corpos um pouco mais vivos que outros. E afinal no meio de tão pouco onde está o jubilo e o poder?”
O grupo CRINABEL TEATRO fundado em Outubro de 1986 nasceu de um atelier de actividades expressivas já existente na Escola Crinabel. Durante a sua formação, os actores receberam aulas de interpretação, voz, dança, música, maquilhagem, mímica, história do teatro e técnicas circenses, todas administradas por profissionais devidamente credenciados. Na sua actividade, já levaram os seus espectáculos um pouco por todo o país e estrangeiro, participando em festivais internacionais em Espanha, França, Reino Unido, Escócia, Itália e Brasil. Este grupo é pioneiro no nosso país e raro a nível Internacional não só pela especificidade dos elementos que o compõem como pelas opções artísticas que lhe têm servido de base. O projecto desta companhia é integrar, formar e inserir no mercado artístico de trabalho, tanto quanto possível, pessoas com qualquer tipo de incapacidade mental, que, ao longo destes anos, têm encontrado no teatro e na dança uma forma de reabilitação e inserção social.

Fonte: www.abrantesdigital.pt

Perguntas de um Mendigo que lê - Fotos de Cena de Rui Pinheiro

Muitos parabéns pelo maravilhoso trabalho que apresentaram no Porto.

Até Breve,
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Rui Pinheiro

Perguntas de um Mendigo que lê - Reportagem Expresso

Nos seus 23 anos de existência, poucas vezes o Grupo de Teatro Crinabel tinha encenado um texto tão complexo. "As perguntas de um mendigo que lê" é o nome da peça levada a cena no Teatro Helena Sá Costa, no Porto.
Com encenação e versão cénica de Marco Paiva, a peça é baseada na obra "O mendigo ou o Cão Morto", de Bertold Brecht. Cerca de quatro meses de ensaio e uma enorme dedicação fizeram com que o Grupo, que conta com mais de uma dezena de actores, conseguisse prender o público ao palco durante cerca de 30 minutos.O projecto desta companhia, que trabalha na área do Ensino Especial é integrar, formar e inserir no mercado artístico de trabalho pessoas portadores de deficiência mental, ao mesmo tempo que se promove o seu desenvolvimento intelectual.

Perguntas de um Mendigo que lê, a partir de Bertolt Brecht - Versão Cénica e Encenação de Marco Paiva

Teatro Helena Sá e Costa e Crinabel Teatro Apresentam

Perguntas de um Mendigo que lê, a partir de Bertol Brecht

De 5 a 8 de Março de 2009 ( De Quinta a Sábado ás 21h30, Domingo ás 16h30)

Reservas pelo numero: 22 518 99 82/3

Versão Cénica e encenação de Marco Paiva
Assistência de encenação de Milú Neto
Tradução de José Maria Vieira Mendes
Figurinos de Francisco Brás
Cartaz de Manuel Sousa Mendes
Cenografia de João Alberto
Sonoplastia de Hugo Franco e Marco Paiva
Vídeo de Diniz Machado

Com: Ana Isabel Dias, Ana Rosa, Andreia Farinha, António Coutinho, Carolina Mendes, Carlos Jorge, Filipe Madeira, Joana Ivo Cruz, João Pedro Conceição, João Léon, Manuela Ferreira, Nelson Moniz, Rui Fonseca, Tiago Barata, Tomás de Almeida, Sérgio Gonçalves.

Brecht no grupo Crinabel Teatro, por Duarte Ivo Cruz

Deve antes de mais referir-se que é notável a selecção de repertórios do Teatro da Crinabel, a adequação das dramaturgias e das adaptações, que nunca fogem dos textos originais, por exigentes que sejam, e sobretudo, a qualidade cénica e a beleza plástica das encenações e da direcção de actores. Acompanho esta obra, única no país, há mais de 25 anos, pelas razões óbvias que as fichas técnicas dos espectáculos elucidam, mas também por apreciar a própria qualidade em si, e poder comparar: escrevo sobre teatro - espectáculo há exactos 52 anos, participei na formação de actores, a nível universitário e politécnico desde 1984 até ao passado ano, publiquei para cima de 20 livros de História de Teatro … acho que sei do que falo.
E falo de um grupo de artistas, que, com as dificuldades que se conhecem, mantém um repertório que vai de Gil Vicente a Lorca, de Samuel Beckett a Franz Kafka, de James Joyce a Fernando Pessoa, e que agora se lança na aventura de uma belíssima adaptação de Brecht.
Ora Brecht, goste-se ou não dos conteúdos, é um dos grandes nomes referenciais do Teatro mundial do século XX. Os seus grandes textos foram representados nos EUA, onde o autor vivia durante a 2ª Guerra e em Berlim Leste, onde este alemão se fixou depois de finda a Guerra e até à sua morte, em 1956. E depois, em todo o mundo!
Ninguém questionou nem questiona a qualidade e a necessidade de representar Brecht: foi representado em Portugal passando à censura de Salazar – e foi o primeiro espectáculo encenado em Lisboa logo depois do 25 de Abril.
Se venho com esta conversa, é para sublinhar o seguinte: o que realmente conta neste pequeno texto de Brecht é o conjunto de características especificamente dramáticas que o tornam singular e inovador: a técnica narrativa, evocação remota do coro da tragédia grega, o efeito de distanciamento que racionaliza a acção perante o espectador, o qual ouve e vê contar uma história mas não se envolve emocional ou mesmo ideologicamente nela, o sentido colectivista e não individualista dos conflitos, a linguagem poética extremamente bela.

Perguntas de um Mendigo que lê - Fotos de ensaio

António Coutinho e Rui Fonseca.

Perguntas de um Mendigo que lê em digressão

Olá a todos. Entrámos na fase de maior trabalho e o tempo corre para a estreia da nova criação.
Novas datas estão já agendadas para 2009.

- De 4 a 8 de Março de 2009 - Teatro Helena Sá e Costa (Porto)
- 25 de Março de 2009 - Cine Teatro em Abrantes
- 26 de Abril - Teatro Gil Vicente em Cascais
- De 5 a 7 de Junho - Teatro da Comuna (Lisboa)

Até Breve